«Переработанное искусство» — современный тренд международной художественной сцены. Цель состоит в том, чтобы использовать творческий потенциал в интересах повторного использования отходов: то, что было бы предназначено для захоронения, оживляется с помощью зеленых и оригинальных творений.

Искусство всегда было отражением действительности. Художники выражают в своих работах свою повседневную жизнь, подчеркивая ее особые условия. Социокультурные изменения (а теперь и климат) отражаются в искусстве, которое изображает наиболее характерные и характерные аспекты. Загрязнение окружающей среды и климатический кризис привлекают внимание известных и неизвестных художников нашего века, и развитие « Треш-арта » (мусор + искусство) тому подтверждение. Trash Art считается эволюцией художественной формы.

В настоящее время многие художники были вдохновлены «великими» людьми прошлого в восстановлении отходов, чтобы дать им возможность быть оцененными и оцененными. Благородное направление направлено на ведение « художественной борьбы » против ухудшения состояния окружающей среды и особенно против накопления отходов, иногда трудно утилизируемых. Материалы, отправленные на свалку, такие как пластик, дерево, бумага и различные отходы, оживляются в инновационных и экологически чистых произведениях искусства, близких к природе путем вторичной переработки.

Энрике Оливейра создает большие инсталляции, картины и скульптуры из древесных отходов всех видов: заборы, гниющая древесина, отходы переработки, деревянная мебель, брошенная возле мусорных баков. Привлеченный очаровательными и типичными прожилками дерева (похожими на человеческие), бразильский художник известен созданием «растительных инсталляций», которые он рассматривает как безудержное стремление природы избежать городских ограничений, которым она подвергается, и для которому часто суждено погибнуть.

Аннарита Серра сумела примирить потребность выразить свое искусство (через картины и скульптуры) с необходимостью защиты морской среды от загрязнения, вызванного отложением пластиковых отходов.

Артуро Бордало , он же «Бордало II», использует старые части автомобилей, велосипеды, мелкую технику, которая больше не работает, и вообще все отходы, которые можно найти на улице, чтобы засвидетельствовать идею искусства как символа потребителя. мир, которому он своим уличным искусством хочет передать сообщение: сосредоточьтесь на устойчивости, экологии и сохранении биоразнообразия , которым сильно угрожает экологический кризис, от которого человек, склонный к потреблению и интенсивной эксплуатации ресурсов, предлагаемых природой, безусловно ответственный, воссоздающий природу с помощью тех материалов, которые, как это ни парадоксально, нарушают ее равновесие.

Перечисленные и кратко описанные произведения содержат далеко не мусорный смысл. Современное искусство, лишенное правил, пытается сгладить негативные последствия чрезмерной эксплуатации материалов путем их восстановления. Трудно сделать красивым то, что загрязняет и то, что уже не нужно, но человек с его изобретательностью и его творчеством тоже способен на это.